Открытие третьей фазы проекта «Формы художественной жизни» @ Образовательный центр ММОМА, Moscow [15 февраля]

Открытие третьей фазы проекта «Формы художественной жизни»


342
15
февраля
19:00 - 21:30

 Страница мероприятия
Образовательный центр ММОМА
17 Ermolaevskiy Pereulok, Москва, 123001
ММОМА и Goethe-Institut Moskau: Немецкий культурный центр им. Гёте в Москве приглашают вас на открытие заключительной фазы первого этапа проекта «Формы художественной жизни». Эта фаза названа именами художников-участников: «Иван Геддерт, Софи Иннман, Алекс Новак, Симон Пфеффель». Открытие состоится 15 февраля в Образовательный центр ММОМА. В этот вечер можно будет первыми увидеть выставку, принять участие в кураторских экскурсиях и художественных перформансах.
Участие бесплатное по обязательной регистрации (возрастное ограничение: 18+): mmoma.timepad.ru/event/663804/

О ТРЕТЬЕЙ ФАЗЕ ПРОЕКТА:

Кураторы независимого пространства Simultanhalle в Кельне — первые участники годовой экспериментальной программы ММОМА и Goethe-Institut Moskau: Немецкий культурный центр им. Гёте в Москве «Формы художественной жизни». Программа осмысляет изменения в структуре современного искусства Германии и России: какие появляются новые формы художественных практик и взаимодействий, как меняются экономические условия существования институций, художников и кураторов, насколько они подвержены колебаниям социального и политического климата.

Третья фаза выставки Simultanhalle посвящена четырем различным подходам к искусству перформанса. Разнообразные живописные, скульптурные и перформативные практики художников из Дюссельдорфа и Карлсруэ взаимодействуют и дополняют друг друга. Их объединяет интерес к исследованию межличностных отношений и диалога, а также телу как выразительному средству сценического искусства. Помимо раскрытия тематических сюжетов с помощью действия, важной составляющей перформанса для художников является то, что появляется в процессе действия как его результат: инструменты, вовлекающие зрителя в диалог или изнуряющие тело перформеров, инструкции, скульптура или, например, живопись, поверхность которой стерта и поцарапана как пораженная экземой кожа. Используя различные подходы, художники делают отсылки к эстетическим, архитектурным и социально-антропологическим особенностям Москвы.

Искусство перформанса эстетически предлагает иной взгляд на настоящее, нередко способствуя взаимному обогащению различных форм искусства. Несмотря на временной фактор, присущий также театру и танцу, к перформансу часто обращаются художники с опытом именно в области визуальных искусств, так как он открывает новые возможности для решения живописных и скульптурных задач.

Текст: Ирен Брешер

О ХУДОЖНИКАХ:

Иван Геддерт (1986, Славгород, Россия) исследует возможности тела – на себе и других – как сценического инструмента в различных видах искусства. Многие работы Геддерта, несмотря на схожесть с театральным реквизитом, задуманы как самостоятельные произведения, другие же скульптуры и инсталляции выступают как элементы перформанса, наравне с речью, вокалом, музыкальными фрагментами и сценическим действием. Поэзия Геддерта фокусируются на акустических и семантических аспектах речи и связанных с ними искажениях смысла.

В основе творчества Софи Иннман (1986, Мюнхберг, Германия) – наблюдение за человеком в повседневной жизни: во время игры в баскетбол, гонок на мотоциклах или трапезы с друзьями. Иннман вычленяет смыслы, заложенные в этих ситуациях, чтобы трансформировать их в экспериментальные, открытые для участия зрителя постановки с неопределенным исходом. Важен не только прямой контакт со зрителем-участником, но и фиксация следов действия в виде, например, отметин и цветных пятен, образующих картины на стенах.

Живопись и скульптура Алекса Новака (1985, Дибург, Германия) самодостаточны. Однако следы творческого процесса проявляются в объектах как призраки совершенных действий. Грубая поверхность и цвет напоминают воспалительный процесс, отравление, и одновременно питательные вещества, обеспечивающие рост человеческого организма. Своей формой они часто отсылают к флагам, щитам, знакам, реликвиям и доисторическим артефактам.

Основной материал перформансов Симона Пфеффеля (1985, Нюрнберг, Германия) – это тело. Художник конструирует ситуации в публичном пространстве, цель которых зачастую неочевидна, а ход развития непредсказуем. Прохожие вовлекаются в перформанс посредством инструкций на указателях и неестественным положениям тела Пфеффеля, падение и неудача которого зависят от зрителя. Таким образом, постепенно, шаг за шагом художник переносит ответственность за происходящее на зрителя, делая его субъектом ситуации.

О ПРОЕКТЕ «ФОРМЫ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ЖИЗНИ»:

Экспериментальный проект «Формы художественной жизни», созданный совместно с Гёте Институтом в Москве, — своеобразная лаборатория для выставочной и исследовательской деятельности приглашенных из Германии участников некоммерческих художественных пространств. Первыми в программе участвуют резиденты пространства Simultanhalle (Кёльн), представившие уникальную экспозицию, созданную на пересечении основных принципов и тем своей деятельности и проведенного в Москве исследования, диалога с московскими художниками и теоретиками.

Подробнее: mmoma.ru/exhibitions/ermolaevsky17/formy_hudozhestvennoj_zhizni_kln_lejpcig_berlin/
Обсуждение
image
Только зарегистрированные пользователи могут писать комментарии.
Пройдите быструю регистрацию или авторизацию.

Самые ожидаемые события в Москве :

Дудук в темноте
Концерты в темноте
Pink Floyd на большом органе Собора! Премьера!
Концерты в Соборе на Малой Грузинской
Киноконцерт Disney "Волшебные мелодии"
Московская государственная консерватория имени П. И. Чайковского
Мировые рок-хиты на виолончелях
Концертный зал Brooklyn Hall
Дом Пашкова
Россия, Москва, улица Воздвиженка, 3/5с1
The Tiger Lillies (билеты 300 руб.)
ГЛАВCLUB GREEN CONCERT
Самые популярные мероприятия в твоей ленте новостей!